Postgrau en creació teatral
A partir d’exercicis basats en la pedagogia de Jacques Lecoq, treballarem les dinàmiques i les estructures dramatúrgiques de diferents territoris teatrals mitjançant tècniques de creació en col·lectiu així com a partir de l’aprofundiment en el treball individual interpretatiu i d’anàlisi del moviment.
A qui s'adreça +
A graduats/des en art dramàtic (ESAD, CFGS, Formació Professional amb titulació pròpia) i professionals del sector sense titulació que puguin acreditar experiència professional.
Objectius +
- Capacitar l’actor/actriu per a crear, escriure, dirigir i produir les seves pròpies peces teatrals.
- Dotar l’intèrpret d’eines per al treball de creació en col·lectiu.
- Aprofundir en el coneixement dels territoris teatrals i les seves dinàmiques tant a nivell dramatúrgic com interpretatiu.
- Descobrir nous llenguatges escènics.
- Investigar i desenvolupar la pròpia veu creativa.
Pla d'estudis +
El programa s’estructura en cinc mòduls professionals. Durant tots els mòduls, l’alumnat haurà de crear peces de forma autònoma i presentar-les periòdicament.
Mòdul I: El drama i l’art d’explicar històries
Treball sobre les grans passions i la figura de l’heroi i l’heroïna dramàtica. A partir de l’estudi del conflicte dramàtic, de la relació del cos poètic amb l’espai i de la investigació sobre les dramatúrgies de la imatge, ens endinsarem en l’art d’explicar històries que commoguin al públic.
Mòdul II: La comèdia humana
Treball sobre la picaresca i l’art de l’engany. A partir del treball sobre animalitzacions i la construcció de personatges, descobrirem l’art del canvi, l’articulació i els crescendos còmics per acabar plantejant un treball de virtuosisme interpretatiu.
Mòdul III: Del grotesc a la tragèdia
Treball sobre el misteri dels bufons i el cor tràgic. A partir de la construcció d’un bufó, descobrirem el treball profètic, incidirem en la nostra visió sobre el món contemporani i accedirem a l’espai tràgic i al cos col·lectiu d’un cor escènic.
Mòdul IV: El clown i el retorn a l’essència
Treball intensiu per trobar l’estat del clown i redescobrir la nostra essència creativa. A través del cos, l’emoció i la imaginació, explorarem el propi clown com un espai on l’error està permès i aquest es transforma en potencial creatiu. Com existir en escena, ocupar l’espai amb llibertat i desenvolupar la pròpia capacitat per brillar .
Aquest mòdul es fa en format intensiu de 24h
Mòdul V: Treball final de Postgrau
A partir de mitjans de maig, les classes lectives s’aturen i cada alumne crea i dirigeix el seu treball final i participa en el treball final d’altres companys/es. El treball consisteix en una peça curta de creació pròpia lliure i es presenta en un teatre a mitjans de juny.
Assignatures +
Assignatures troncals:
- Territoris teatrals i anàlisi de moviment (6h/setmana)
Treball interpretatiu i creatiu sobre les dinàmiques, les possibilitats creatives i la construcció espacial i temporal de cada territori.
- Creació (4h/setmana)
Espai de treball autònom on l’alumne/a desenvoluparà peces quinzenalment tot aplicant allò après a classe però investigant i assolint els reptes creatius plantejats per part del professorat.
- Direcció i nous llenguatges escènics (2h/setmana) Per conèixer el contingut amb més detall, fes click aquí
Exploració de l’evolució del director des de la posada en escena tradicional i la mimesi fins a la figura del director-actor-creador o “escriptor escènic”, on el sentit neix de la interacció entre paraula, cos, espai, llum, so i altres signes de l’escena.
- Dramatúrgia (2h/setmana) Per conèixer el contingut amb més detall, fes click aquí
Treball per descobrir la mirada pròpia i la manera particular d’explicar el món de cada participant. A partir del treball sobre diferents detonants incorporarem eines de dramatúrgia que ajudin a donar forma a tot aquest material amb intuïció, però també amb tècnica.
- Producció teatral (2h/setmana) Per conèixer el contingut amb més detall, fes click aquí
Des d’una mirada pràctica i aplicada, treballarem les eines bàsiques de la producció perquè cada participant pugui ordenar, planificar i fer viable la seva proposta. Passarem de la idea a la materialització escènica del projecte.
Assignatures complementàries:
- Teatre visual: dramatúrgia de la imatge, l’espai i els objectes (16h. 1r trimestre). Per conèixer el contingut amb més detall, fes click aquí
Procés de recerca escènica sobre les característiques del teatre visual, amb un enfocament centrat en el cos, els objectes i les ombres com a elements fonamentals de la construcció escènica. La imatge com a escena generadora de significats.
- Esgrima teatral i combat escènic (16h. 2n trimestre) Per conèixer el contingut amb més detall, fes click aquí
Treball amb i sense armes de tècniques físiques i coreogràfiques per construir escenes de lluita creïbles, clares i efectives.
- Clown (24h. Tercer trimestre) Per conèixer el contingut amb més detall, fes click aquí
Treball intensiu per trobar l’estat del clown i redescobrir la nostra essència creativa. A través del cos, l’emoció i la imaginació, explorarem el propi clown com un espai on l’error està permès i aquest es transforma en potencial creatiu.
Masterclasses internacionals +
Durant el curs s’organitzen masterclasses amb especialistes internacionals de gran prestigi per tal de completar la formació del nostre alumnat.
- Titelles Bunraku i poètica de l’espai – Professora: Sarah Calver
- El misteri del Bufó – Professora: Amy Russell
Les masterclasses internacionals poden variar cada any segons el calendari i disponibilitat dels professionals convidats.
Procés d'admissió +
Cal superar una entrevista-audició amb el coordinador del Postgrau. L’audició constarà de dues parts:
- Presentació d’una peça de creació pròpia basada en el tema: dues forces oposades. Es pot utilitzar música, objectes, text i/o moviment. La durada ha de ser d’entre 3 i 5 minuts.
- Exercici d’improvisació que es proposarà al moment segons la naturalesa de la peça de creació presentada.
L’alumnat que hagi cursat satisfactòriament la formació professional a el timbal està exempt d’aquesta prova. Els itineraris d’especialització sempre poden estar subjectes a la orientació acadèmica que el tutor/a proposi segons les aptituds i el procés formatiu de la persona estudiant.
La inscripció a les proves s’obre l’1 d’abril i es tanca el 19 de setembre de 2026 (exceptuant el període de vacances d’agost).
Les proves individuals es faran del 20 d’abril al 22 de juliol i del 31 d’agost al 21 de setembre de 2026 en horaris concertats. Per saber els horaris disponibles cal trucar a la secretaria del centre. El preu de la prova és de 30€.
Un cop la persona és admesa, s’inicia el procés de matriculació. El centre ofereix un màxim de 14 places i es van omplint en estricte ordre d’inscripció.
Sessions informatives +
El dimecres 20 de maig de 2026 a les 18 hores fem una sessió informativa per a conèixer més profundament el pla d’estudis i la metodologia de treball. Pots apuntar-te aquí.
Si necessites més informació detallada sobre el pla d’estudis, pots demanar una entrevista personalitzada. Contacta’ns escrivint a escola@eltimbal.org o trucant al 93 302 73 47, i et donarem dia i hora.
Professorat
Array
(
[0] => Array
(
[professor] => 881
)
[1] => Array
(
[professor] => 5434
)
[2] => Array
(
[professor] => 21904
)
[3] => Array
(
[professor] => 23487
)
[4] => Array
(
[professor] => 21413
)
[5] => Array
(
[professor] => 19539
)
[6] => Array
(
[professor] => 23213
)
[7] => Array
(
[professor] => 24642
)
)
Per qualsevol dubte, contacta amb nosaltres a escola@eltimbal.org , trucant al 93 302 73 47 o a través del formulari web.
De setembre 2026 a juny 2027.
425 hores de formació i 250 hores de treball autònom.
Dilluns, dimecres i divendres de 9 a 15 hores.
Inici del curs: dilluns, 28 de setembre de 2026.
Claudia Marcela Estrada
Actriu i Creadora. Promoció 2019-2020
“El Postgrau de Creació Teatral ha estat la porta d’entrada a un univers ple de llenguatges i múltiples possibilitats. A través dels exercicis i amb una pedagogia eminentment pràctica vaig poder entendre i interioritzar els diferents territoris dramàtics, els seus ritmes i estructures, i adquirir eines per a la seva exploració. Sens dubte el recomano i si fos possible Ho repetiria! És un viatge que tots haurien de fer”
Lucía de la Guia
“Per mi fer el Postgrau de Creació teatral a eltimbal ha estat un regal perquè jo sabia que tenia coses a dir al món però no tenia ni idea de com fer-ho i ara començo a entendre com explicar històries i el que pot funcionar a l’escenari. També ha estat meravellós poder aportar amb les meves idees i que a un altre li doni peu per transformar-les i així, entre tots, construir el projecte. La creació col·lectiva té molta màgia”
Lucía de la Guia. Actriu i Creadora. Promoció 2019-2020.
Bianca Palmisano
Actriu i Creadora. Promoció 2019-2020
“El Postgrau en Creació Teatral de eltimbal és una formació molt completa i enriquidora, que m’ha dotat de moltes eines artístiques per dur a terme processos de creació teatral grupal professionals. El recomano a qualsevol professional que vulgui explorar, conèixer, adoptar noves formes de treball i que vulgui transformar-se i créixer. Un any inoblidable, repetiria ja!”
Ana Palomo
Actriu i Creadora. Promoció 2019-2020
“Vaig decidir estudiar el postgrau moguda per una necessitat d’adquirir eines per encetar el meu camí com a actriu-creadora, però el que hi he trobat és impossible de resumir. De cada professor, de cada company, de cada classe, he après com a creadora, com a actriu, com a alumna, com a companya, com a líder d’un projecte… Des de la primera improvisació fins al projecte final, ha estat un viatge apassionant que m’ha volat el cap, m’ha fet estimar el teatre encara més, m’ha donat ales i m’ha ensenyat tot el que encara he d’aprendre. Aprendre fent, equivocant-me, creant. Un viatge que, per sort, només fa que començar”
Mar Pérez
“Fer el postgrau en creació teatral a el timbal ha estat realment revelador de les pròpies capacitats com a creadora, descobrir que la imaginació no té límits i que qualsevol cosa, d’alguna manera o altra pot ser explicada damunt l’escenari.”
“M’ha ajudat no només a creure i confiar en les idees pròpies, sinó també a estructurar-les i convertir-les en un relat capaç d’arribar al públic.”
Mar Pérez-Portabella Cusó. Actriu i Creadora. Promoció 2019-2020.
Aida Picón
Actriu i Creadora. Promoció 2019-2020
“Per a mi el Postgrau en creació teatral ha estat un descobriment de les meves capacitats com a creadora. M’ha ajudat a conèixer moltes eines aplicables a la meva vida professional per a poder dur a l’escenari projectes propis, podent generar-me una dramatúrgia, estructura, i posada en escena de l’obra a partir de qualsevol idea per senzilla que pugui semblar. Estic molt agraïda d’haver pogut compartir pensaments i experiències amb els dos grans professionals que són el Roger Ribó i la Blanca Solé, que m’han ajudat a confiar en mi mateixa i animat a abraçar tot allò que encara em queda per descobrir, de mi i del meu jo artístic”
Sara Ruiz
Actriu i Creadora. Promoció 2019-2020
“El Postgrau en creació teatral és i serà de les millor formacions que he fet mai. No només per tenir com a professors a dues bèsties, sinó per l’esforç i l’energia que hi han dedicat per fer d’aquesta formació una experiència intensa i preciosa.
M’ha servit per tenir les eines per tal de convertir idees confuses en peces teatrals. El recomanaria a tothom que tingui ganes de passar a l’acció, no esperar a que li donin un text, sinó a tenir la valentia de crear!”